a Dammi il bottino E il vagabondiLo scrittore e regista Adam Lyon ha mostrato un orecchio acuto per il vernacolo giovanile e un tocco leggero e accattivante per notare le transizioni fluide nei suoi personaggi dall’amicizia spinosa all’intimità romantica. Ci sono ancora molti ragazzi di New York a disposizione nel suo terzo lungometraggio, Studi Italiani, ma una preziosa piccola condivisione mentre affrontano le loro paure, frustrazioni e aspirazioni. Al centro di questo presunto pensiero sulla dislocazione e la connessione, Vanessa Kirby interpreta una scrittrice britannica che soffre di amnesia in uno spettacolo di auto-indulgenza per un’attrice il cui fascino supera di gran lunga il suo breve tempo di esecuzione di 81 minuti.
Salvato in piccola parte dalle immagini sognanti di New York City del direttore della fotografia Brett Gutkewitz nell’estate pre-COVID e dal compositore Nicholas Brittel, che migliora l’umore, il film sostituisce la narrazione aggraziata e apparentemente spontanea dei primi lavori di Lyon per una narrazione che è allo stesso tempo senza scopo e inattivo. Più di ogni altra cosa, cita una delle storie del “fine settimana perduto” sulle celebrità di Hollywood che erano cibo a tarda notte per i comici in tempi meno sensibili dal punto di vista mentale.
Studi Italiani
Linea di fondo
No grazie.
La scintilla per il progetto è stata la disponibilità dell’astro nascente e la sua voglia di lavorare con Leon. Mentre giravano i concetti, Kirby avrebbe detto al regista: “Voglio che tu mi metta per le strade di New York e mi sfidi”. A quanto pare, renderlo interessante per il resto di noi non era un problema.
Incontriamo per la prima volta il personaggio identificato alla fine come la scrittrice Alina Reynolds (Kirby) seduta a una sessione di registrazione per suo marito, il produttore musicale (David Agala) a Londra. Una giovane donna americana la riconosce fuori dallo studio e dice di essersi incontrati a New York, ma Alina non ricorda il loro incontro né gli eventi descritti da Stranger. L’unica scintilla che registra è che potrebbe essere stata la volta in cui ha perso il suo cane.
Senza ulteriori scene per creare il suo personaggio, il film torna in un’estate a New York, dove Alina si perde nella nebbia mentre fa shopping in un negozio di ferramenta e poi si aggira senza borsa o documento d’identità, lasciando fuori il suo cane al guinzaglio. La confusione cumulativa del dialogo nella sua testa sembra derivare da un gruppo di adolescenti adorabili con cui si innamora nei prossimi due giorni, le loro esperienze giovanili colorano i suoi tentativi di inventare un personaggio per se stessa per riempire il vuoto improvviso.
Il collegamento a questo gruppo di amici è Simon (Simon Brickner), che incontra mentre cerca di rivendere salsicce al Chelsea Papaya. “Penso di essere vegetariana”, dice, un accenno di chiarezza che sembra tagliare la sua fuga. Simone è una studentessa delle superiori e una nerd fastidiosa, ma le dà un’utile distinzione per classificare le persone che incontra, tra il “mondo caldo” e il “mondo freddo”. Chiude anche le sue labbra in un momento tumultuoso che ottiene un passaggio perché Kirby è in una posizione di libero desiderio in Jenna Rowlands, non collegata alla realtà, ma sarebbe irrequieto se il sesso fosse invertito.
L’indizio arriva nella ricerca di Alina di riprendersi da un altro strano giovane che la riconosce da un evento di un libro, mentre leggeva dalla raccolta di racconti che danno il titolo al film. Traccia una copia nella biblioteca e inizia ad associare liberamente i personaggi dei loro romanzi con i bambini nell’arca di Simon, le loro noiose riflessioni sulla famiglia, la dipendenza, l’amore e altre sfide da abbracciare o superare in un paesaggio sonoro avvolto dai rumori ambientali della città e musica di pretzel. Uno dei personaggi misteriosi che riempiono la prosa di Alina e la sua realtà confusa è una cantante di nome Lucinda (Annabelle Hoffmann).
Leon ammette Alice nel paese delle meraviglie Come una grande influenza qui, insieme ad alcuni film di Milos Formann, Olivier Assayas, Wong Kar Wai e Hong Sangsu e video musicali di Gus Van Sant. Se questo rende Studi Italiani Sembra un miscuglio informe di affettazione pretenziosa, è esattamente quello che è. C’è ampia atmosfera nei toni caldi e nei colori lirici della cinematografia di Jutkiewicz, ma poca sostanza nel pezzo lunatico per abbinarlo.
Lavorando su quello che sembra essere uno scenario semi-improvvisato, Lyon flirta con alcune intuizioni potenzialmente stimolanti sui modi in cui l’autopercezione è modellata dall’ambiente e su come l’oblio può consentire un completo ricablaggio del proprio cervello. Ma anche se Alina inizia a immaginarsi come uno dei suoi personaggi in prosa (interpretata da Maya Hawke), non c’è un vero senso che il film vada verso la realizzazione concreta. Il rilassamento che ha funzionato così bene nei precedenti film di Lione qui sembra confortante e vuoto. Il meglio che posso dire a riguardo è: avviso spoiler! – Ha riavuto il suo cane.
Tutto ciò limita anche l’aspetto di Kirby: sembra che stia camminando sul set direttamente da taglio per donna Spara – può fare quando il personaggio rimane amorfo e sconosciuto. Per gran parte del film, si sta inventando andando avanti e nutrendo i ragazzi che incontra, ma non in alcun modo che ci faccia sentire molto su di lei o su di loro. Un ritorno a Londra solleva la possibilità che l’immediatezza e l’apertura di Simon e dei suoi amici siano filtrate nella sua coscienza risvegliata. Ma è difficile prendersi cura di lei quando sembra ancora un personaggio incarnato piuttosto che un estenuante esercizio dell’ego.
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