Il New York Festival of French Film offre ai registi francesi emergenti una piattaforma per condividere storie di diversità e identità

Il Burning Brighter Festival del cinema francese celebra la diversità delle voci emergenti nel cinema francese questo fine settimana alla Florence Gould Hall.

Istituto Francese Alleanza Francese Brighter Sunshine: nuove voci nel cinema francese È un festival di persona e online con film pluripremiati di nuovi registi francesi di diversa estrazione culturale. I nuovi registi francesi vedono il mondo del cinema francese più riflessivo della società moderna offrendo nuove narrazioni e puntando l’obiettivo su volti e luoghi raramente visti sullo schermo.

“Sono davvero entusiasta di mostrare un nuovo tipo di narrazione francese, nuove storie provenienti da voci diverse, perché se non fosse stato per persone come Claire (Festival Co-curatore e membro del comitato bisettimanale di selezione dei registi al Festival di Cannes)Non credo che questi film verranno mostrati”, ha detto Hoully Fatma, che si dedica a un direttore della fotografia francese più egualitario, “Dalia in fiore” al festival.

Festival ardente più luminoso Include film che raccontano storie di lotte quotidiane, redenzione sudata, oppressione sessuale, identità e appartenenza. Il festival presenterà sei film, sei cortometraggi, una serie TV, un regista esclusivo, una sessione di domande e risposte e una tavola rotonda.

“Volevamo presentare una varietà di generi e voci sia nei cortometraggi che nei lungometraggi”, ha detto. Delphine Siles Alvarez, segretaria dell’Istituto francese per l’Alleanza francese. “Era importante per noi mostrare come questi registi utilizzano generi diversi per esprimere le loro storie”.

Il festival personale inizia il 1 ottobre alle 19:00 con uno spettacolo Cielo del Libano Regia di Chloe Mazlow. Ambientato negli anni ’50, il film è ispirato alla vita della sua famiglia negli anni che hanno preceduto la guerra civile libanese. Il film è in francese, arabo e italiano con sottotitoli in inglese.

Il festival concluderà le sue personali il 3 ottobre con “Terra rossa (rouge)” Diretto da Fred Bentoumi, racconta la storia di un personaggio che deve affrontare problemi che parlano delle questioni etiche più urgenti di oggi.

Creare spazio per i registi francesi emergenti

Claire Diao, co-curatrice del festival, ha affermato che lo scopo del festival è aiutare a introdurre una nuova generazione di registi francesi emergenti. Nella scelta dei film e dei registi da includere nel festival, Diao ha affermato di aver cercato film che offrissero una prospettiva diversa sulla Francia, registi emergenti, registi che non erano necessariamente associati agli Stati Uniti, registe e film con diversi e attori emergenti. .

“L’industria è sotto forte pressione per essere più rappresentativa e supportare i registi e i film che rappresentano effettivamente l’aspetto della società francese, una società multiculturale di oggi”, ha affermato Cels Alvarez.

Storicamente, è stato difficile entrare nell’industria cinematografica in Francia, specialmente per le persone di colore e le persone che non partecipano alle reti appropriate, hanno meno soldi e una formazione formale inferiore o nulla. Diao voleva fornire uno sbocco alla nuova generazione di registi francesi che creano contenuti utili nonostante le barriere.

“È importante aprire la mente ad altri e nuovi registi per vedere cosa sta succedendo e per rendersi conto che all’interno dell’industria ci sono registi in difficoltà che hanno qualcosa da dire”, ha detto Diao. Aggiungendo: “Questi registi sono veri combattenti con una storia da raccontare”.

I curatori hanno voluto presentare questi film ai newyorkesi per dare loro l’opportunità di scoprire questi registi emergenti, che provengono da origini diverse e contesti multiculturali, e i cui film non sempre raggiungono l’America.

“Oggi stanno tornando alla grande sulla scena francese e vogliamo assicurarci che il pubblico abbia la possibilità di vedere la ricchezza e la diversità degli atti che offrono: dai drammi sociali, alle commedie, ai musical e persino alla fantascienza. e pezzi di supereroi, c’è molto da fare in Francia, con artisti del colore, che volevamo condividere con New York”, ha detto Sills Alvarez.

Dietro le quinte: perché i registi hanno fatto il loro lavoro

Cels Alvarez ha affermato che il denominatore comune tra molti registi emergenti è che stanno lottando per il loro posto nel mondo. I personaggi dei loro film lottano duramente per abbracciare le tradizioni da cui provengono, pur essendo parte della moderna cultura francese. Molti film esplorano la domanda “Chi sono io?” Ma di tipi diversi.

“Fiori di dalia” Diretto da Fatima El Maqda, una storia d’identità su una ragazza francese che risale alle sue radici algerine. Il film Fatima sarà proiettato al festival sabato alle 17:30

Fatima, che è lei stessa francese e algerina, ha inizialmente iniziato il film come un personaggio satirico basato sulla star dei reality, ma mentre lo scriveva, ha deciso di rendere il film più personale.

“Ho dovuto fare i conti con quella parte algerina di me che odiavo così tanto”, ha detto Fatima, che sarà presente al festival per presentare personalmente il suo film.

Fatima è andata in Algeria due volte durante il film per vedere la sua famiglia e riconnettersi con se stessa e il suo background.

“È stato un processo completo di riconnessione e realizzazione che non devo rifiutare (essendo algerino) perché sono[algerino]e va bene”, ha detto Fatima. Sono francese, algerina, italiana e americana. Mi sento come se stessi lottando con molte cose”.

La protagonista del film Fatima è una finta ragazza algerina bionda e sovrappeso. Fatima ha detto che sebbene questa voce esista nella società, non è mai stata vista prima nel cinema francese. La storia è un classico racconto di una donna in bilico tra due culture, ma raccontata attraverso la commedia e la fantasia.

“Penso che siamo tutti stanchi di quei film sulla diversità che sono oscuri, tristi, infelici e raccontati dall’esterno, quindi la differenza è che racconterò la mia storia”, ha detto Fatima.

“semplicemente nero” Diretto da Jean Pascal Zadi e John Wax è un comico che esplora i temi del razzismo e dell’alleanza. “vita scolastica,” Diretto da Grand Corps Malade e Mehdi Idir, crea una vibrante rappresentazione della vita degli adolescenti francesi contemporanei. “Domani più luminoso” Diretto da Yassin Qena, racconta la storia di un uomo che cerca di trascendere le sue circostanze e cambiare il suo destino.

Portare il cinema francese a New York

Cels Alvarez ha affermato che mentre i film francesi hanno un pubblico negli Stati Uniti, il cambiamento delle abitudini di visione e del pubblico ha reso più difficile vedere e riconoscere il cinema francese. Ha detto che il cinema francese attira tradizionalmente un pubblico più anziano ed è difficile rinnovare questo pubblico di giovani spettatori.

In Francia, come negli Stati Uniti, le questioni della giustizia sociale, dell’accesso alla rappresentanza e dell’uguaglianza sono diventate più importanti e queste domande hanno raggiunto il mondo della cultura e il mondo del cinema, afferma Cels Alvarez. Man mano che più film francesi iniziano ad affrontare questi problemi, questo potrebbe aiutare ad attirare un pubblico più ampio.

“Il cinema francese, come negli Stati Uniti, è un’arte così popolare che è in grado di raggiungere un pubblico più ampio e aiutare a influenzare i punti di vista per una migliore comprensione della diversità e delle somiglianze che tutti condividiamo come esseri umani”, ha affermato Siles Alvarez. .

Selles-Alvarez ha affermato che il cinema francese ha le risorse per dare spazio a registi di origini diverse e registi di colore per poter esprimersi e condividere le proprie storie e da dove provengono.

La Francia ha un sistema di sostegno molto forte per il finanziamento del cinema, che ha reso il cinema un settore molto vivace e ricco della vita culturale e dell’industria in Francia. È interessante perché questo sistema consente di rischiare che film e registi supportino suoni nuovi e originali”, ha affermato Selles-Alvarez.

Fatima ha detto che era curiosa di vedere le reazioni del pubblico, specialmente di persone non francesi perché il film è una storia franco-algerina e le battute riguardano queste due culture.

Fatima ha detto: “Non vedo l’ora di vedere cosa funziona con il pubblico americano e cosa no. Ma, nel complesso, voglio che si allontani dallo spettacolo con la sensazione di aver scoperto una storia personale che hanno” non l’ho mai visto prima, e spero che ridano perché è un film divertente e toccante”.

Mentre il personaggio principale è visivamente basato in America, lo stile di Fatima nell’usare la commedia per esplorare l’idea di trovare te stesso e sentirti a tuo agio con chi sei è ciò che rende il film così diverso.

Il festival online si svolgerà da domenica 3 ottobre a domenica 10 ottobre con sei film aggiuntivi. creato Insieme a Fondazioni Edmond de RothschildIl festival illustra l’importante ruolo svolto dalle arti nell’esibire le diverse società.